林耀国是中学中文教员，和他那些飞黄腾达、闲来打打高尔夫球的大学同学们相比，他连一份相对稳定的职业也没有。更要命的是，林的学生彩蓝爱上了他，而林也在她的身上看到了自己妻子文靖年轻时的影子……文靖与耀国育有两个儿子，生活本来和谐幸福，直至身患末期癌症的盛老师再次出现，盛老师是耀国当年最敬爱的老师，却同时也是耀国长子安然的生父......

男人四十电影网友评论：

张学友的演技越来越纯熟。世间爱情真是形态万千，阿婧二十多年的模范师奶是为了弥补对他的愧疚和自己当年的冲动，林耀国和自己学生出轨也像是对当年恩师和自己初恋禁忌恋的报复。所有爱恨情仇年少往事靠着长江和大儿子连着，悬念和所有演员抬不起来的眉眼都构造一种奇特的氛围。多亏这部片，我感觉又重拾了苏轼，哀吾生之须臾，羡长江之无穷。

“面对现实热恋很快变长流细水”。难想象女导演+女编剧却把“林耀国”的心思摸得那么透：彩蓝无忌讲着“男朋友”，旁边那谨慎的眼神；拥着文靖欲说还休却也在回忆过往的无奈。已经太久没碰过诗词了，没想到还要靠许鞍华再次发现语文之美--哭戏动人的Anita和开了光的林嘉欣形成了两个有趣的对立面。

3.5。遇见林嘉欣这种极品小三，换我也是没法拒绝的，但片中的两条线，显然重点不是单纯讲男人四十中年困惑的出轨情节，这是讲过去的经历与多年后短暂的时空碰撞带来的情感危机，有点像《45周年》，片子还反思了交弱者朋友是否只是为了寻求优越感的问题，不足是大儿子的人设太过功能性，没有情感代入。

此一部最大的特点是含蓄，每一个眼神每一句话中都有另外的对个人历史的指涉（看似贤妻良母的梅艳芳也有勾引别人的历史）。女人四十的时候面临的是家庭，男人四十面临的却是家庭之外的东西，简直是两性之间的根本区别。全片善用仰视和广角，营造出一种相当诡异尴尬的氛围，但略刻意。爱情道德有侯麦感。

许鞍华的作品信息量很大，淡淡的缓缓的，充满人文关怀。香港市井人物风貌带着文艺气息跃然纸上，从男女关系家庭关系中不仅折射人生情感的规律，还有历史时间的规律，有大陆香港的关系变迁乡土情愁，有文化社会变迁文人没落的失落关怀。诗句念得也很自然好听充满清新温情，拍摄角度和剪辑有些奇特。

能脱口而出大段大段的古诗文，应该也不失为一种魅力吧。毕竟古诗文那么美好。林嘉欣是坏坏的美。男人四十，或者到了一定年纪，是不是不管家庭，家人，都会有外遇的可能。感觉那是一种迷失的阶段，会觉得之前的所有或者现在拥有的，都不再有意义了。也是可怕。

应该是看过不下五遍了，之前是因为同学一句话“好像是四十岁的王华宇”。后来，是因为百看不腻的林嘉欣，这是她的第一部电影。再后来会意识到，这也是梅艳芳的最后一部电影。而现在，只想评价是：普普通通，家常便饭，五味陈杂，涓涓细流般的感动……许鞍华一生推！

男人四十，故恨重来，四十真的能做到不惑吗。本片的议题是人该如何与过往并存？过去的事情，永远都不会过去，过去的一切，才造就了今天的自我。生命一如滚滚长江，由山到海皆是一体。张学友午后梦回高中那段太神了，我想我四十岁的时候，也会这样怀念我自己。

女人四十愁的是家庭关系，男人四十愁的就是外遇了。男女果然大不同。应该是岸西的关系吧，这个片子还真是文艺腔啊。忧忧愁愁的。喜欢对少年梅艳芳的处理，一直是一个背影，回忆嘛，模模糊糊的才真实。那时候的林嘉欣确实惊艳啊，纯且坏。梅艳芳也实在是好。

一直没有看这部电影，没想到拍的这么好，意蕴深远。年轻时笃信未来有无限可能，年过四十似乎觉得这一生一眼可以望到头。然而人生充满未知，还会有许多第一次。关于青春和人生，关于家庭和人性，关于国学和唐诗，关于长江和三峡……

唐诗宋词用粤语读好听到爆，两场师生恋，一世父子情，在滚滚长江东逝水中找到感情的出口。那封写给儿子的信哭瞎，最后温柔拥抱着妻子说要去长江看看也哭瞎。ps。编剧真的很甜蜜蜜，长江的诗词对标邓丽君的歌，轮回叙事。

人生充满无奈，但清风云淡，岁月如歌。无所谓原谅或借口，有时候需要给自己找到出口与平衡。面对一场又一场的会考，尝试翻过一篇章，继续善待自己的生活。这部电影耐人寻味，人情味浓，又不至于矫情。男人四十，不油腻。