主演：米罗斯拉夫·克罗博特 / 蒂尔达·斯文顿 / Ági Szirtes / 雅诺斯·德兹斯 / Erika Bók
导演：贝拉·塔尔 / Ágnes Hranitzky
语言：法语 / 英语
地区: 法国 / 德国 / 匈牙利
编剧：贝拉·塔尔 / 拉斯洛·卡撒兹纳霍凯
类型：剧情 / 悬疑 / 犯罪
上映时间：2007-11-01
别名：一个来自伦敦的男人 / 伦敦来的男人 / 伦敦来的人 / The Man from London
用户标签：匈牙利,贝拉·塔尔,BélaTarr,长镜头,法国,Béla_Tarr,2007,法国电影
片长：139 分钟
imdb编号：tt0415127

主人公Maloin（米罗斯拉夫·克罗博特 Miroslav Krobot 饰）是一个港湾铁路扳道工，某个夜里，他在高高的控制室内目睹了一桩可怕的谋杀案。一个来自伦敦的男人上岸，把一个皮箱交给另一个男人，随后二人在码头旁发生了冲突。在争吵打斗中，其中一个男人与皮箱一起跌落海中。扳道工Maloin随即打捞皮箱，打开后发现里面装有大量现金。他既没有报警也没有告诉别人，像往常一样工作生活。然而，自此之后这个扳道工的生活为之偏离了原来的轨道……
　　本片改编自乔治·西默农的同名小说《L'homme de Londres》。

第60届戛纳电影节主竞赛单元 金棕榈奖(提名)贝拉·塔尔

来自伦敦的男人电影网友评论：

粗数全片27个镜头，复杂长镜头是主要选择，人物走位、景别大小、运动轨迹时刻变化，即便轻柔舒缓，但不沉闷枯燥，反而引人入胜叹为观止，长镜头美学魅力所在。庄严肃穆古典配乐几乎贯穿始终，烘托氛围。声音层次丰富，将有限景框延展得更广阔，耐人寻味。独特表现法国底层生活/良心抉择，结尾黑色幽默

【80】塔尔最显著的特点就是其完全客观、抽离情感的表达方式，这种影像风格创造了一个向内封闭的世界，将观众隔绝在外，尽管这样的风格克制了情绪的表达，渗透出一丝超现实的味道，却也让影片的同理性大大减弱；好在那依旧强大的长镜头，沉默地转动着视角，谨慎却不拘谨的赋予场景和人物全新的意义

来自伦敦的男人，把脆弱的生活一下子就敲破了。长镜头依旧犀利，不过这部电影最大的障碍是语言。看完花絮采访后，不出所料，贝拉塔尔并不是十分重视人所说的语言。拍摄一波三折，中断了两次，拖了五年才完成，而且是现有剧本后再找演员和投资拍摄和导演习惯的做法很大不同，难怪质量会有所下降。

无法苟同某些题材局限性的指摘。侦探犯罪类型在这里依然只留其表，内里着眼点在低下阶层突获意外巨款时既想私吞又恐惧焦虑的内心拉锯，表现的还是人性的脆弱和复杂。大量夜景硬光黑影的运用让这部电影无论内容形式都与黑色电影紧密相联。摄影机运动和画外空间处理简直惊掉下巴，太炫了

最具故事性的一部。1刚开始的那个镜头运动方式不由得让我想起《潜行者》片头的“画十字”2光影效果依然完全延续塔尔“黑暗中的光”的美学理念，尤以那幕圣性的逆光令人印象深刻3对每个人物的关注使得影片的视角多元而全面，巡弋抑或静止的镜头冷静而悯恤。

拖沓而冗长，非常认同这仅仅是显示贝拉塔尔长镜头的片子。谋杀案的结构非常散漫，有种云里雾里的压抑感。黑白片中光线有非常微妙的感受，昏暗的屋内，明亮的窗户，明暗对比强烈。摄影非常自由而又沉稳，缓慢移动的镜头，在各个面孔间切换，操纵着视线。

应该是塔尔的作品里友邻评价比较低的一部了，但是我还真挺喜欢的，因为其他作品看的比较久了，所以这部也不存在审美疲劳的问题，凭印象的话应该可以和《都灵之马》划到同一档，比《撒旦探戈》和《诅咒》稍差点，感觉把噗老师说到点子上了，但不认同。

不懂为啥那么多人非要把它当侦探片来看，然后又怨人贝拉塔尔不适合拍侦探片。老家伙的镜头随着年龄大了是移动得也越来越慢。光影很出色。配乐，各种声效一如既往地吊。但我嫌整个剧本太极简主义了，而且只用固定长镜来表现，会不会有点儿讨巧？

贝拉塔尔居然曾经打算就这部片收手长镜头无疑是神作从镜头语言、音效、节奏感、氛围、细节上来说这片已经是完美。主题略弱了点。人物表演和台词被抽象后的疏离感好有意思，小黑屋段落也是神来之笔。伦敦男人的老婆哭戏太动情了

长镜头闷片，虽然我喜欢长镜头，喜欢闷片，但对这不片子实在爱不起来。好的长镜头应该是自然流畅的，而不像这样造作沉滞。不光镜头造作，配音也造作，表演也造作，音乐也造作，而故事空洞单薄。2个多小时，我经常出戏溜号。

对我来说贝拉塔尔重新定义了拍摄，电影电视不是切换、特效那些糊弄人的东西，而是一种更高级的真实。也许他更适合寓言式的故事，但我们看来的寓言在导演看来可能是真实，所以不管是寓言还是真实都一样了。

超爱！每一帧都很美！打光，黑白，构图，场景造型。关窗从亮到百叶窗黑里透着光。灯，家里镂空隔景装饰，两个人一起说话。各种形式的低频音。犯罪悬疑推理如何拍出克制黑白极简冷静性冷淡风格。