导演: 文森特·明奈利
编剧: 艾伦·杰伊·勒纳
主演: 吉恩·凯利 / 莱斯利·卡伦 / Oscar Levant / 尼娜·弗彻 / Georges Guétary
类型: 爱情 / 歌舞
制片国家/地区: 美国
语言: 英语
上映日期: 1951-11-11
片长: 113 分钟
又名: 花都艳舞
IMDb链接: tt0043278
一个美国人在巴黎的剧情简介 · · · · · ·
　　杰瑞•莫里恩（金•凯利 Gene Kelly 饰）是住在巴黎一位穷困潦倒的美国画家，通过朋友钢琴手亚当（奥斯卡•莱文特 Oscar Levant 饰），杰瑞结识了一位当红法国歌手亨利（乔治•盖塔瑞 George Guétary 饰）。不久杰瑞被一位富有的夫人麦络（妮娜•福煦 Nina Foch 饰）赏识并资助作画，但他却爱上了百货店的年轻售货员丽丝（莱斯利•卡伦 Leslie Caron 饰）。然而出乎意料的是，丽丝竟然是亨利的女友，不知情的亨利还劝杰瑞要勇于争取爱情。所有的矛盾在一次盛大的黑白舞会中聚集激化，杰瑞得知丽丝将要嫁给亨利的消息后最后一次幻想二人在浪漫巴黎歌舞翩翩。然而真挚的爱情就这样永远逝去么？
　　本片获1951年奥斯卡最佳影片，最佳艺术效果，最佳摄影，最佳服装设计，最佳配乐，最佳剧本六项大奖。

一个美国人在巴黎电影网友评论：

歌舞不错但假如不是研究歌舞片史的话我是不会再看的雨中曲还有点情节这个就是连情节都很少而且很莫名其妙说实话这个应该只适合作为舞台舞蹈的录像拿奥斯卡最佳影片真的过分了虽然很敬重GeneKelly杰出的百老汇演员但以进入影视圈不到十年的经历拿到终身成就奖也过分了可能是评委也意识到这一点于是雨中曲那年和歌舞有关的奖项都颗粒无收更不用提其他奖项了据悉Premiere将此片列入“20部评分过高的影片”

6/10GeneKelly大型歌舞秀场。他和颓废作曲家、夜店小王子合谋丧心病狂地对非歌舞剧情进行压榨，让几无内容的主线剧情通过对比也显得丰满了很多。讲真，歌好听，舞精彩，但你不会对大型MV投入过多的感情。最后的“白日梦里舞蹈十分钟女主回心转意，被绿未婚夫拱手相让笑脸相迎”的戏码6到飞起，堪称史上最妙到毫巅挖墙脚案例。

1952年，第24届奥斯卡最佳影片！1952年，第9届金球奖音乐喜剧类最佳影片！看了下当年奥斯卡最佳影片的提名，确实竞争力不大。整部电影就最后17分钟的歌舞是加分项，是最大的看点。色彩绚丽、画面优美。除此之外其余剧情就没什么好看的了。不用和《雨中曲》比，连拉拉蓝都比不上。花都艳舞这名字更好。

最后进入幻境长达17分钟的歌舞连比较喜欢歌舞内容也的我也吃不住了...很多内容仅仅是为了炫技，想到这是部51年的彩色电影，就都可以理解了。一个奇妙的选择原谅的故事。正直的美国艺术家拒绝了富婆却绿了自己的朋友的朋友。最后突如其来的HE让人感动。/最喜欢的还是IGot那一段。巴黎和小孩自带加分！

舞技高超，啧啧称奇。但若把歌舞戏全剔除，俗套且执行极差的文戏实在是食之无味，能狂揽如此多项奥奖真令人感到意外。所幸吉恩·凯利在歌舞时分与对手们互动的松弛状态堪称牛逼，他的肢体语言似乎天生具有叙述的功力，挽救了剧情逻辑上的短板。1951年，花都艳舞将歌舞类型带进了黄金时代，致敬百老汇。

有一颗星是给奥斯卡史上第一部进入色彩时代的最佳影片。一个自持德艺双馨的无产阶级获得了一个“终极大奖”—被一个资产阶级异性所相中。嘴上强逞自己不拜金钱教，实际上该拿的，该用的一样没落下，还同时向另一个无产阶级异性求爱，最终发现这是朋友的朋友的未婚妻，最后来了一个理想乌托邦式的结尾。

女主劈腿劈的正大光明，男主备胎备的人神共愤，这设定放到今天绝逼是三观不正的典范啊！男二绝对脑子进水。最后一段歌舞倒是美轮美奂，但是编剧你告诉我，这段舞和前面的剧情有多大关系？怕不是专门为吉恩凯利造了这一段吧！还有，既然造了这段梦中之旅，你最后还让男女主走到一起，编剧你屎吃多了吧？

用今天的眼光来看这个歌舞场面有点不符合现代人的理解方式了。当然布景、场面、表现方式都可说是非常经典了，当时的赞誉也不一定过多。我很好奇，当时的观众会有人去批判女主吗，今天的人可是一口一个丑和渣就给角色贴标签了。大概越看经典歌舞片就会越对LLL的导演达米安所创造的新歌舞风格更感触吧

美好最让人无法忘记。(7.4)艳丽的服装设计和布景搭配着吉恩凯利神级的专业舞蹈，最后的歌舞场景确实有些冗余，但至少不是特别虚幻，情绪点的控制非常到位。艺术的消亡总是与资本的引入有关，艺术已经卑微到自己弹奏自己欢呼的程度，那么艺术究竟代表了什么。套路的故事，加上了歌和舞，等于惊喜。

本片的歌舞部分真的相当赞，光是凭借这个歌舞我就可以给个八分了。至于剧情人设啥的其实嘈点还挺多的，尤其是结局简直强行在一起，像拉拉蓝一样搞个遗憾结局多好，那男的也是心大。而且那两个情敌才应该在一起吧配一脸。吉恩凯利的表现是要好于奥提的那一次的，莱斯利这电影里实在是太丑了，无法直视

所以说....那时候符合精分或者符号学分析要求的片没有一个不是严重消费女士的...但是结尾的歌舞片段实在是惊艳，看完以后更加确定爱乐之城完全就是抄袭根本称不上致敬；亨利和门罗具有很强的隐喻性，但也表现了父权为自己剥削女性所臆想的借口是多么虚伪无力

先看了音乐剧再回头看这部电影，感觉提不起气了。开头人物出场很巧妙，中间有几段歌舞和布景也不错，但相同的过时的婚恋观再看一次就难免厌烦了。而且2018版NYCB两位前首席的芭蕾实在太棒，这部电影虽是原版，最后的歌舞与剧情无关却长到离奇很败好感。