导演: 克里斯托弗·肯尼利
编剧: 克里斯托弗·肯尼利
主演: 基努·里维斯 / 大卫·芬奇 / 马丁·斯科塞斯 / 詹姆斯·卡梅隆 / 史蒂文·索德伯格 / 更多...
类型: 纪录片
官方网站: sidebysidethemovie.com
制片国家/地区: 美国
语言: 英语
上映日期: 2012-08-19(美国)
片长: 99分钟
又名: 基努李维之数位任务(台) / 奇洛李维斯给电影的情书(港) / 追踪电影未来(HKIFF) / 肩并肩 / 双重叠影 / 并驾齐驱
IMDb链接: tt2014338
　　经过上百年的发展，胶片技术从蛮荒走到成熟，电影人采用化学摄影法创造了一个又一个经典和视觉奇迹。而当时间逐渐走向21世纪时，化学摄影法趋近临界点，几无上升空间，且越来越无法应对电影工业对新技术和全新拍摄手法、理念的诉求。与此同时，数字摄影方兴未艾，正以前所未有的势头进入传统技术固若金汤的电影领域。从Dogma 95对手提DV的使用，到乔治•卢卡斯大胆的HD摄影之应用，伴随着“顽固派”和“革新派”的政治和讨论，数字摄影蚕食着传统胶片的领土，逐渐成为当今电影工业的主流。在这一过程中，配光、摄影、剪辑等工作也相继受到冲击和影响。
　　这是一场全新的革命，是对充满各种可能性的未来满怀信心的展望……

肩并肩/阴阳相成/基努李维之数位任务电影网友评论：

继《迎向光影消逝的年代》后再看掉一部讲胶片的技术性纪录片，一众导演、摄影、剪辑、制片大谈胶片、数字及3D等，保守派（胶片）和改革派（数字）的分庭抗礼，后半段像是对卢卡斯和卡梅隆的批判大会，也可以说是以诺兰为代表的胶片派试图力挽狂澜...潮流势不可挡，不过对CG和3D滥用的批判实在太对了。

【MovieMovie】用电影制作播放的顺序来探讨电子和菲林之间的优劣。大量的大牌各职位从业人员提出并“交流”各自的观点。第一次看完之后狂补专业知识，补完之后再来重温发现影片巧妙的在科普和专业之间达到了平衡点。影视的具象化后是产业不断的发展角逐。造梦最重要方式并不重要四星半

记得大学的时候，工作室老师向学校申请了一台磁带摄影机，让我们每人用几天，各拍一些东西。磁带不好找，得去很远的电脑城里才有，我多囤了一些，以备不时之需。不想，现在人人都有iPhone了。总有一天，你熟知的领域会突然间被浪潮砸脸摔得粉碎，尽量比海水跑得更快一点儿，脸才不那么疼。

摄影数字化，剪辑数字化，调色数字化，放映数字化，看电影数字化，有个人都说出最后的引子了“全世界都会数字化”。看那些支持技术革命的人现在谈笑风生，netflix现在搞的电影都药丸了，看你们还笑得出来？PS:anti数字的诺兰及狗腿子们好可怜啊...

几乎请到好莱坞所有有发言权的大拿，各自大谈非常业内的东西，非常受教，马丁，林奇，那些老炮说的太好了，艺术杰作不是人人拿着现成的技术就能做到了，技术只是画棒，得看什么样的手跟执着求精的态度才行，诺兰对胶片的固执是非常重要的

涨姿势，以前一直不知道电影制作的流程，现在算清楚了。时代在更替，但不管是胶片复兴还是数码爆炸，电影仍旧在那一直延续着自己的传奇。电影平铺直叙，但看着电影制作人们激情澎湃地讲述着自己的事业，有种莫名的幸福和激动感呢。

这片子最大的价值就是集齐了这么多大牌导演，而且本色出镜哈哈～至于探讨的胶片vs数码问题，最多不过十年后再看，就会像当年讨论要马车还是汽车一样可笑。诺兰大大不要方，现在也有马车，而且皇室特供，你就是女王?

如果要表明立场的话，我会更倾向于纪录片结尾处的观点：一个好的故事比起技术上的变革更加重要。但是我也更加喜爱胶片所独有的魅力，希望在数字摄影席卷整个业界的同事，胶片也能保有自己的一席之地吧

人都是怀旧的，因为你的现在都是由点滴的过去组成的。但是技术的革新给了这个产业幂次方的可能性，也极大降低了电影这个最年轻的艺术的入门门槛。潮流不可逆，坚守旧的以后也只能孤芳自赏。

胶片与数码的冲击，数码的便捷性和门槛低，数码要解决的是长时间的保存方法。但归根结底，一部电影的好坏还是在故事，只要你用心讲了一个好故事大家都会喜欢的不管你用什么方式来。B站

汽车的普及和各种交通工具的发展也并没有让我们锯掉双腿，固然数字摄影带来了一些便利和好处，但最多只能作为胶片拍摄的辅助吧。2D，胶片和影院才是电影艺术的最基本属性

还没看完，不过对胶片和数字摄影多多少少有个大概的了解。只有个大概的了解就不在这里说大话了。不过，芬奇好可爱啊！芬奇说话可爱，小胡子可爱，帆布鞋都他妈可爱！